El Aporte De Las Artes Y La Cultura A Una Educación De Calidad
1EL APORTEDE LAS ARTESY LA CULTURA AUNA EDUCACIÓN DECALIDADCAJA DE HERRAMIENTAS DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA
Ministro Presidente: Ernesto Ottone RamírezSubdirectora Nacional: Ana Tironi BarriosJefe del Departamento de Educación y Formación en Artes y Cultura: Pablo Rojas DuránJefa de la Sección de Educación Artística y Cultura: Beatriz González FulleCAJA DE HERRAMIENTAS PARA LA EDUCACIÓN ARTÍSTICAPublicación a cargo dePablo Rojas Durán (CNCA)Desarrollo de contenidosRosario Oyanedel Frugone (CIDE, Universidad Alberto Hurtado)Apoyo a desarrollo de contenidosAlejandra Orbeta Green, Leandro Sepúlveda Valenzuela (CIDE, Universidad Alberto Hurtado)Supervisión de contenidosAlejandra Claro Eyzaguirre, Beatriz González Fulle, Daniela Repetto Rojas, Pablo Rojas Durán (CNCA)Corrección de estilo y ediciónArantxa MartínezDirección, edición y producciónTal Pinto Panzer (CNCA)Dirección de arteSoledad Poirot Oliva (CNCA)Diseño original y diagramaciónIdentidad y Comunicación Verde Ltda. Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, 2016Registro de Propiedad Intelectual nº 260.361ISBN (papel): 978-956-352-145-0ISBN (pdf): 978-956-352-146-7www.cultura.gob.clSe autoriza la reproducción parcial citando la fuente correspondiente.Para la composición de títulos se utilizó la tipografía Andes, creada por el diseñador y tipógrafo chileno DanielHernández.2ª edición, diciembre de 2016Se imprimieron 4.000 ejemplaresImpreso en Ograma impresoresSantiago (Chile)
Cuaderno 1EL APORTEDE LAS ARTESY LA CULTURA AUNA EDUCACIÓNDE CALIDADCaja de herramientas parala educación artística
ÍNDICEPresentación 6introducción 81. EL ARTE Y LA CULTURA, HERRAMIENTAS PARA LA EDUCACIÓN102. MODALIDADES DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA22GLOSARIO44REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS46
PRESENTACIÓNLas artes tienen la facultad de mejorar la calidad de vida de las personasy comunidades. Durante años, tal vez décadas, han sido una herramientapotente para impulsar el desarrollo emocional e intelectual de quienesencuentran en la expresión artística, un lenguaje y un vértice desde dondecomprender el mundo y conectarse con los otros.A pesar de esto, las múltiples expresiones de la cultura todavía noescapan de los efectos de la desigualdad, y los excluidos en nuestro paísse encuentran tristemente marginados de participar en la construcciónsimbólica de la sociedad.Las barreras de acceso a la cultura son múltiples, y en el campo del arteestas barreras se ven dramáticamente reflejadas. Desde el acceso a lainfraestructura, hasta la falta de formación artística, impiden que parte dela ciudadanía se aproxime de manera comprensiva a una obra de arte, nopudiendo acceder al goce estético y a la expresión artística.Bajo la premisa de que la cultura y las artes deben ser un derecho en Chile,nace el Plan Nacional de Educación Artística 2015-2018 que encabezael Consejo de la Cultura en conjunto con el Ministerio de Educación, conel objetivo de acercar las artes y la cultura tanto al sistema formal deeducación como a otros espacios culturales que son en efecto, decisivos enla nivelación del capital cultural de nuestros niños, niñas y jóvenes.Como parte de esta política, ponemos a disposición de establecimientoseducacionales, centros culturales y de formación, una serie de cinco6C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
cuadernos que, en conjunto, delinean el concepto de educación artísticaen el que creemos: una educación que sea un aporte al desarrollo integralde las personas; que promueva el disfrute de las artes y la cultura; quecontribuya a la formación de ciudadanos y ciudadanas sensibles a la realidadque les rodea, que respeten e integren la diversidad, con capacidades paraestablecer relaciones democráticas y participativas.Esta guía permitirá, por un lado, generar una reflexión colectiva sobre elvalor y los aportes de la educación artística y cultural en la construcciónde una educación de calidad más integral. Al mismo tiempo, brindará lasherramientas metodológicas y conceptuales para que docentes y demásactores relevantes en el desarrollo de una educación artística puedan generarproyectos educativos conjuntos que permitan a niños, niñas y jóvenes ejercersu derecho a acceder de manera igualitaria a la cultura y las artes.Como Estado, debemos enfocarnos en impulsar acciones que liberen elpotencial artístico de nuestra sociedad, que es sin duda parte esencialen la construcción de un país más igualitario y preparado para losdesafíos del desarrollo.La invitación es ahora a los docentes, artistas, gestores culturales yestudiantes, a conocer este material, a apropiárselo y utilizarlo paraaprender el invaluable valor del arte en nuestra sociedad.Ernesto Ottone RamírezMinistro PresidenteConsejo Nacional de la Cultura y las Artes7
INTRODUCCIÓNCuando la educación se encuentra con el arte y la cultura, se abre una víaque brinda a niños, niñas y jóvenes la posibilidad de desarrollar todo supotencial. Una educación artística y cultural rica, con sentido, bien pensaday ejecutada, no sólo ayuda a los y las estudiantes a enriquecer sus proyectosartísticos, motivándolos a utilizar de manera creativa todos los recursoslocales a su alcance, sino también a formular propuestas que van enbeneficio de su desarrollo integral.Para poder llevar a cabo ese recorrido, es necesario involucrar a los actoresque intervienen en las distintas fases del camino, desde el diseño depolíticas hasta la asignación y distribución de recursos, pasando por laplanificación y desarrollo de proyectos, la ejecución de los mismos y, porsupuesto, la participación de todos/as quienes se sientan convocados/as aaportar en esta tarea.En este cuaderno queremos reflexionar sobre conceptos clave de esecamino, ilustrándolos con experiencias reales y actividades colectivasdirigidas a la aplicación concreta de los contenidos abordados. Invitamosal público lector a traspasar las paredes de su establecimiento educativo ytrabajar con instituciones y organizaciones locales vinculadas a la culturay las artes con el objeto de generar líneas de acción conjuntas en pos deldesarrollo de una educación artística de calidad.8C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
PARA LA REFLEXIÓNA modo de introducción, los/as invitamos a responder brevemente lassiguientes preguntas de manera individual:¿Qué relación tengo en mi trabajo con la educación artística ycultural de niños, niñas y jóvenes?¿Qué entiendo por una educación de calidad?¿Cómo puede la educación artística contribuir a alcanzar unaeducación de calidad?9
110C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
EL ARTEY LA CULTURA,HERRAMIENTASPARA LAEDUCACIÓN11
UNA EDUCACIÓNINTEGRALEn los últimos tiempos se ha producido a nivel internacional un cambio deenfoque sobre el tema de la educación dirigido a lograr metas relacionadascon la ampliación de la cobertura, la calidad y la equidad. En este sentido,las declaraciones de la Unesco (Organización de las Naciones Unidas parala Educación, la Ciencia y la Cultura), recogidas por las políticas educativasde Chile, hablan de replantear la labor de la educación, de manera que laspersonas estén mejor preparadas para enfrentar el mundo actual.La propuesta es desarrollar una educaciónintegradora cimentada en cuatro pilaresaprendera seraprendera conoceraprendera haceraprendera convivirAunque hoy todavía predomina una mirada centrada en los logrosacadémicos medibles a través de pruebas estandarizadas, crecientementese está asimilando que la educación implica muchos otros ámbitos. Porejemplo, para el Sistema Nacional de Aseguramiento de la Calidad de laEducación en la escuela también se deben garantizar aspectos relacionadoscon la autoestima, la convivencia escolar, los hábitos de vida saludable,la igualdad de género o la motivación escolar.Para ello, se debe favorecer un proceso que integre los distintos ámbitosde conocimiento y el fortalecimiento de las habilidades de niños, niñas yjóvenes en su desarrollo como personas, entre los cuales se cuentan laeducación ciudadana, la educación física, la formación para el trabajo ola educación artística.PARA PROFUNDIZAR: Unesco (2000). Marco de acción deDakar. Educación para todos: cumplir nuestros compromisoscomunes, París: Unesco. Documento en 1/121147s.pdf12C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
PARA LA REFLEXIÓNLos/as invitamos a responder brevemente las siguientes preguntas demanera individual:¿Qué prácticas educativas NO contribuyen a una educaciónde calidad?123¿Cómo se pueden modificar para mejorar la educaciónque impartimos?123¿Qué elementos de nuestra práctica educativa SÍ contribuyen auna educación de calidad?12313
ARTE Y CULTURAPARA UNA EDUCACIÓNINTEGRALLa Unesco considera el dominio de la cultura y las artes necesario para laformación de las personas. En efecto, cuando en la educación se incluyendiferentes manifestaciones creativas, como la música, el teatro, la danzao movimiento corporal y las artes visuales, mediales y literarias, se proveeel máximo de oportunidades para el desarrollo integral y autónomo de laspersonas como sujetos de su propia experiencia.BENEFICIOS DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA Acompañada de la reflexión, fortalece el pensamiento abstractoy divergente y permite la búsqueda de soluciones creativas a losproblemas cotidianos. Favorece el desarrollo de habilidades artísticas y cualidades comola sensibilidad o la tolerancia. Contribuye potencialmente al desarrollo de valores ciudadanos, elaporte a la igualdad de género y la valoración de la diversidad. Puede promover un mayor conocimiento de la propia identidadcultural y del diálogo entre culturas. Dirigido por personas con la formación adecuada, es un espacioque permite explorar dimensiones terapéuticas.Las evidencias de que la educación artística y cultural contribuye de manerapositiva a la formación de las personas y a la calidad de la educacióntambién surgen en experiencias locales. El Consejo Nacional de la Culturay las Artes, en un estudio elaborado a propósito del programa Acciona,concluye que los equipos directivos de las escuelas y liceos consultadosaseguran que el fomento del arte y la cultura en la educación favorece eldesarrollo humano de las personas.PARA PROFUNDIZAR: (2013). Comisión especial sobremétricas de los aprendizajes, Hacia un aprendizaje universal.Lo que cada niño debería aprender. Documento en 14C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
PARA LA REFLEXIÓNLos/as invitamos a responder brevemente las siguientes preguntas demanera individual:¿Qué importancia tiene la educación artística en la instituciónen que trabaja o con la que usted se vincula? ¿Es relevantepara la formación de niñas, niños y jóvenes?En dicha institución ¿se imparte una educación artística decalidad? Si la respuesta es positiva, ¿por qué? Si la respuestaes negativa, ¿qué cambios podrían hacerse para alcanzarla?(creación de programas educativos, cambios en las prácticasdocentes, gestión directiva orientada a la educación artística,acceso a perfeccionamiento, entre otros).15
PREMISAS PARA UNAEDUCACIÓN ARTÍSTICADE CALIDADPara lograr el objetivo de disponer de una educación artística de calidad,la sola existencia de actividades relacionadas con el arte o la cultura no essuficiente: se requieren también condiciones y buenas decisiones para quelos/as estudiantes tengan la posibilidad de acceder a experiencias artísticasmotivadoras y significativas para su desarrollo.En un estudio encargado por la Fundación Wallace a Project Zero(Universidad de Harvard), se indican ciertas acciones previas para alcanzaresta meta:1. Reflexión y diálogoLas personas involucradas en la educación de las artes deben partir pordefinir qué se entiende por calidad y buscar maneras de lograrla. Estaexigencia comprende tanto a quienes realizan las tareas educativas (docentes,talleristas, profesionales de instituciones culturales) como a quienestoman decisiones que inciden en el desarrollo de la actividad formativa(equipos directivos, sostenedores municipales o particulares, gestores/asde organismos culturales, etc.). El diálogo entre ambos es fundamental paraconstruir visiones conjuntas y resolver problemas concretos.2. Diferentes perspectivasPara guiar la reflexión y el diálogo sobre la calidad en educación artística, esimportante hacer un diagnóstico desde cuatro perspectivas distintas paraluego proponer mejoras: Aprendizaje: apunta a los conocimientos que adquieren los/as estudiantes. Pedagogía: hace referencia a cómo las personas implicadas en elproceso educativo conciben su quehacer. Comunidad: revela la naturaleza de las relaciones sociales en el aula yfuera de esta. Medioambiente: se enfoca en el espacio físico donde se trabaja, losmateriales y el tiempo destinado a la educación de las artes.16C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
3. Decisiones del programaHay cuatro preguntas básicas para definir los programas de educación artística: ¿Quién enseña las artes? ¿Cuándo se enseñan las artes? ¿Qué se enseña y cómo? ¿Cómo se evalúan los aprendizajes artísticos?Estas decisiones no son triviales porque pueden transformar un programaeducativo en un espacio estimulante o tedioso para el alumnado. Porejemplo, un taller de teatro puede ser muy distinto dependiendo de lascondiciones con que cuente el espacio donde se desarrolla; de si las obrasson elegidas por el/la docente o si se genera un proceso participativo coneste fin; de si se realiza después de las clases, cuando los/as estudiantesestán cansados, o durante el fin de semana; de si la puesta en escena serealiza en la escuela o en el auditorio de la municipalidad; de si la personaque dirige el taller cuenta eventualmente con el apoyo de un actor o actriz;o incluso de si personalmente disfruta o no del teatro.4. Responsables de la toma de decisionesLa calidad en la educación artística depende de las personas que tomandecisiones, por nimias que sean, a todos los niveles: desde quienes elaboranlas políticas públicas (creación del currículum o de sistemas para medir lacalidad de la educación, exigencias de calidad para la formación de docentesy acceso a perfeccionamiento) hasta quienes financian la educaciónartística (Ministerio de Educación, sostenedores municipales y particulares,organismos de gobierno, fundaciones públicas y privadas, empresas),pasando por las instituciones (equipos directivos de establecimientoseducacionales y responsables de centros culturales, museos, galerías,teatros, cines o bibliotecas) e incluso a nivel de aula o programa (docentes,artistas, cultores/as, artesanos/as).PARA PROFUNDIZAR: Seidel, S. (et al.) (2009). The Qualitiesof Quality, Understanding Excellence in Arts Education.Cambridge, MA: Wallace Foundation. Documento en línea(en inglés): /Understanding-Excellence-in-Arts-Education.pdf17
CONCLUSIÓNAsí, una educación artística de calidad se caracteriza porlos siguientes rasgos:RECURSOSRELEVANCIAHay que entenderla no sólocomo un campo que posibilitael desarrollo de determinadosconocimientos y habilidades,sino como parte de la formaciónintegral de las personas.Necesita de una infraestructura,materiales y tiempo mínimosdestinados a la enseñanza ypráctica de las artes, así como delfavorecimiento de la existencia deespacios libres y creativos para elalumnado.COLABORACIÓNTERRITORIALIDADEl fomento de vínculos educativos conla comunidad local permite rescatarlas riquezas del entorno, logrando deesa manera aprendizajes que seansignificativos para niños, niñas yjóvenes. Dentro de este marco, pareceoportuno promover tanto la identidadcomo la apropiación del patrimoniocultural, material e inmaterial, a nivelnacional y local.18C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidadCuando los procesos formativosse convierten en experienciascolaborativas en las que los/asdocentes dialogan con artistasy exponentes culturales locales,retroalimentando su trabajo.
REFLEXIÓNLas actividades no deben sermera repetición o copia, sino quehan de incentivar el pensamientocrítico y reflexivo de los/asestudiantes, así como habilidadespropias del área.PERTINENCIALos/as estudiantes deben serconsiderados dentro de sus propioscontextos culturales, favoreciendoel desarrollo de la identidad ypromoviendo la diversidad.MULTIDISCIPLINARIEDADUtilizada para múltiples propósitossimultáneamente, según el contextode enseñanza y aprendizaje yen colaboración con otras áreasformativas, favorece un modelo deenseñanza/ aprendizaje integral.EVALUACIÓNDebe ser evaluada con diferentesinstrumentos para seguir losprocesos de los/ las estudiantes,considerando los propósitos decada actividad.19
ACTIVIDAD 145minObjetivo:Reconocer los propósitos de la educación artística y buscar estrategias parasu cumplimiento, avanzando hacia el logro de la calidad.Orientada a:Personas implicadas en la pedagogía artística: docentes especialistas yno especialistas, mediadores/as culturales, artistas, cultores/as, equiposdirectivos y pedagógicos de instituciones culturales y escolares.Se trabajará:En grupos de tres o más personas y luego todos los grupos en un plenario.Requisitos:Un espacio para trabajar en torno a una mesa, un plumón y un papelógrafopor grupo. Un/a representante estará a cargo de escribir las respuestas.IndicacionesA continuación, los invitamos a responder en dos columnas a las preguntasque aparecen en el siguiente esquema. Luego de resolverlas, los/asparticipantes compartirán sus respuestas en un plenario. La idea es motivarun debate y llegar a acuerdos que contribuyan al mejoramiento de la calidadde la educación artística que impartimos.Algunos objetivos de la educación artística sobre los que reflexionar (lesinvitamos a proponer otros según sus experiencias): Fomentar disposiciones generales y habilidades del pensamiento. Enseñar habilidades y técnicas artísticas. Desarrollar experiencias estéticas. Desarrollar la percepción del espacio/lugar. Proporcionar elementos o herramientas que permitan comprenderel mundo. Ayudar a los y las estudiantes a comprometerse en cuestiones de índolecívica y social de la comunidad.20C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
Ofrecer un espacio para la libre expresión. Ayudar a los/as estudiantes a desarrollarse como personas.En el espacio donde ustedes sedesenvuelven profesionalmente,¿cuáles deberían ser los grandespropósitos de la educación artística?Ejemplo:Fomentar disposiciones generales yhabilidades del pensamiento¿Cuáles son las principales acciones quepodrían desarrollar para lograr cadapropósito?-Planificar diversas actividades a lo largodel semestre que motiven el pensamientoreflexivo y crítico y a su vez favorezcan eldesarrollo de habilidades sociales-Organizar y/o motivar actividades grupalespara el alumnado-Abordar la materia por proyectos artísticos-Proponer actividades de educación artísticaen conjunto con otras áreas disciplinares21
222C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
MODALIDADESDE LAEDUCACIÓNARTÍSTICA23
EDUCACIÓN ARTÍSTICAFORMALLa educación artística formal es aquella impartida por docentes deeducación artística o de enseñanza general básica en el sistema escolar,aunque en algunos casos puede ser impartida por artistas o cultores/ascon formación pedagógica o asistidos por docentes, como sucede en elprograma Acciona, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.ModalidadesCurrículum escolar (bases curriculares)La educación artística se imparte a través de las asignaturas de ArtesVisuales y Música, aunque también hay otras en las que se abordanlenguajes artísticos, como la danza en Educación Física o el teatro y laliteratura en Lenguaje y Comunicación. Cuenta con un tiempo obligatoriode dedicación exclusiva para estas áreas.Jornada Escolar Completa (JEC)En ella, una educación integradora pone las artes y otras áreas del saberhumano al alcance de las personas durante su niñez y juventud, pese a nocontar con un tiempo obligatorio de dedicación exclusiva.Educación especializada (escuelas artísticas)En este tipo de establecimientos la educación artística es el foco delpropósito educativo. Hay Liceos Artísticos que se rigen por el MarcoCurricular de la Formación Diferenciada Artística, que fijó los ObjetivosFundamentales Terminales para esta modalidad de la Enseñanza Media,mientras que en las denominadas “escuelas artísticas” se utilizan las horasde libre disposición del currículum para desarrollar una mejor oferta enesta área, tanto en la diversificación de expresiones artísticas como enla profundización de alguna especialidad.24C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
Educación mpletaEducaciónespecializadaCaracterísticas de una educación artísticaformal de calidad Ocupa un espacio relevante en la formación de las personas escolarizadas. Complementa la formación en Artes Visuales y Música por medio dediversos talleres presentes en la JEC, en las horas de libre disposición ofuera de la jornada escolar obligatoria. Cuenta con los recursos necesarios en términos de infraestructura,materiales y tiempo asignado. Es planificada considerando los propios contextos culturalesdel alumnado. Permite construir conocimientos significativos a partir delcontexto educativo. Permite desarrollar el pensamiento abstracto, reflexivo y críticode los/as estudiantes. Es evaluada según objetivos exigentes y articulados a lo largo delos años. Establece vínculos con la comunidad local y con la comunidadartística nacional. Promueve la realización de actividades de arte y cultura fuera delespacio escolar.25
Requisitos para el profesorado y personasresponsables de impartir estas enseñanzas Reflexionar acerca de lo que significa una educación artística decalidad (recordemos que no es únicamente tarea de los/as docentes,sino de diferentes actores, tanto de la escuela como de fuera de esta). Cumplir con las tareas inherentes a su rol necesarias para logrardicha calidad. Estar preparados/as profesionalmente. En caso de no estarlo,buscar modos de conseguir conocimientos en el área, sea por la víade la formación continua, apoyados/as por el equipo directivo y/o elsostenedor, o por medio de otras instancias, como la formación artísticapara docentes impartida en algunos museos e instituciones culturales.EXPERIENCIA 1Educación artística formal de calidadLiceo Manuel Jesús Andrade Bórquez, Chonchi(Chiloé)AntecedentesA partir de un diagnóstico realizado por el equipo de gestión y de lasinquietudes de la propia comunidad escolar, se consideró necesariofortalecer la educación artística. Según observaron directivos y docentes,la modalidad artística no representaba un desafío para los/as estudiantes,quienes la escogían bajo el supuesto de que para cursarla se requería unmenor esfuerzo y, por lo tanto, era una manera de mejorar el promediode notas.Queríamos que los alumnos percibieran la modalidadartística como un polo de desarrollo de los propios intereses,una herramienta que les permite abrirse hacia un horizontedistinto, y no sólo como una opción para mejorar sus notas.Orientadora del liceo26C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
PlanConvencidos de los beneficios del arte en la formación integral, el equipo degestión decidió modificar la oferta temática de los talleres ofrecidos en elmarco de la JEC y, en este nuevo diseño, formular objetivos y metodologíasde trabajo asociadas a las habilidades que se busca desarrollar en otrasasignaturas. De ese modo, se crearía un espacio independiente que reflejaralos intereses del alumnado y que siguiera una lógica más relacionada con lavocación y la creación.GestiónEl equipo artístico se coordinó a través de los profesores de asignatura.Así, el taller de Bronces y el de Ensamble Latinoamericano (uno pertenecea la modalidad Acciona y el otro a la JEC) se coordinaron a través delprofesor de Música; el taller de Teatro se coordinó con el área de Lenguaje;el de Serigrafía, con el de Arte; etc. Asimismo, se estableció que unaencargada extraprogramática articulara todos los talleres. A partir deesta institucionalización de un equipo responsable del proceso, es posibleapreciar que existe la voluntad de que la educación artística trasciendalos conocimientos propios del arte, abarcando objetivos transversalesactitudinales y contenidos propiamente escolares.A destacarLo más relevante de esta experiencia es que el logro de una educaciónartística de calidad se gatilló a partir de una acción muy sencilla:plantearse la pregunta acerca de la calidad. El proceso se enmarcó enla redefinición del Proyecto Educativo Institucional, que generó preguntassobre los propósitos de la formación entregada por el liceo. De esta manera,el desarrollo de las artes pasó a formar parte de la construcción de laidentidad del propio establecimiento educacional.PARA PROFUNDIZAR: Consejo Nacional de la Culturay las Artes - CIDE Universidad Alberto Hurtado (2013).Completando el modelo educativo. 12 prácticas de educaciónartística. Santiago: Publicaciones Cultura. Documentoen línea: 05/libro-completando-modelo-educativo.pdf27
EXPERIENCIA 2Una experiencia de educación artísticaformal de calidadEscuela Experimental de Música Jorge Peña Hen, LaSerenaAntecedentesEste proyecto educativo está orientado a la educación musical. Secaracteriza por partir de una filosofía integradora, desde la cual seentiende que un buen o buena estudiante de música será a su vezbueno/a en matemáticas, humanidades y ciencias. Su sostenedor, laFundación Educacional Musical Cultural La Serena, no sólo funciona comorepresentante legal de la escuela, sino que vela a partir de dos acciones porque la educación artística impartida sea de calidad: por un lado, proporcionauna infraestructura idónea para la educación musical y para el resto de lasasignaturas del currículum; por otro, contrata a profesionales altamentepreparados para enseñar música, en su mayoría académicos vinculados a laUniversidad de la Serena que están en permanente capacitación.Su fundador, Jorge Peña Hen, fue el creador de la primeraOrquesta Infantil y Juvenil de Latinoamérica en el año 1964.GestiónLa calidad de la educación artística impartida por este establecimiento seha construido a lo largo de los años. Algunas de sus claves son: Vínculo escuela-universidad: no sólo consiste en los recursosinvertidos por esta última, sino que ambas casas de estudio compartenespacio físico, permitiendo relaciones sociales más allá de los límites dela edad. Presencia de un coordinador artístico: encargado de velar por losprogramas y actividades del área musical. Integración: la escuela mantiene lazos permanentes con la comunidadlocal y la comunidad artística nacional (municipios, juntas de vecinos,28C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
teatros y universidades, etc.) por medio de la constante participación eneventos culturales, conferencias y charlas acerca de la formación musical.A destacarEn esta escuela, cualquier decisión que afecte a la calidad de la educaciónimplica la participación de todos los actores vinculados: apoderados,equipo directivo, el sostenedor, el equipo docente y de gestión e inclusoel alumnado, íntimamente comprometido con el proyecto artístico de laescuela. La totalidad de los participantes cree que la educaciónartístico-musical es relevante en la formación: en esta escuela el arte estáen el centro, sin por ello dejar de lado los resultados académicos.PARA PROFUNDIZAR: Sitio web Universidad de La Serena:«Escuela experimental de música Jorge Peña Hen inicia ciclode conciertos didácticos»: o-de-conciertos-didacticos29
ACTIVIDAD 260minObjetivo:Concordar en qué consiste una educación artística de calidad y esbozar unapropuesta para lograrla.Orientada a:Todas las personas implicadas en el proyecto educativo: sostenedores,docentes, equipos de gestión, equipos técnico-pedagógicos yfinanciadores, etc.Se trabajará:Todos/as los/as participantes en conjunto.Requisitos:Un espacio para trabajar en torno a una mesa, un plumón y un pizarrón ocomputador con proyector. Además, un/a representante a cargo de escribirlas respuestas.IndicacionesResponder a las preguntas para después completar el esquema segúncorresponda, teniendo en cuenta las respuestas que se hayan dado. La ideaes generar un debate grupal y llegar a acuerdos para completar el esquemaque se presenta a continuación.1.¿Cómo debe ser una educación artística de calidad en elestablecimiento donde trabajamos?2. ¿Qué pasos debemos seguir para lograr mejorar la educación artísticaque se imparte?30C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad
Actoresimplicados¿Qué rol debencumplir?¿Qué accionesdeben realizar?¿Qué debemoshacer para que lapersona a cargoesté preparada?Ejemplo:Docentes a cargo dela educación artísticaEl de un facilitadorde aprendizajesartísticos yculturales, gestorde actividadesparticipativas queimpliquen a lacomunidad local,organizador devínculos con espaciosculturales extraescuelaPlanificar actividadesculturalmentepertinentes ymotivantes paralas/os estudiantes,articular actividadescon otras unidadeseducativas de laescuela y organizaractividades coninstancias culturalesfuera de la escuelaFacilitar recursosy tiempo paraactualización enel área artísticaque enseña yen educaciónartística, por mediode estudios endiplomados, cursosuniversitarios,talleres eninstitucionesculturales y a travésde la participacióncultural y artísticaEquipo tucionescultu
¿Qué elementos de nuestra práctica educativa SÍ contribuyen a una educación de calidad? 1 2 3. 14 C1 / El aporte de las artes y la cultura a una educación de calidad La Unesco considera el dominio de la cultura y las artes necesario para la formación de las personas. En efecto, cuando en la educación se incluyen
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