TP2 La Fotografía E Iluminación En TV

sssssssssTP2 La fotografía e iluminaciónen TVDirección de TVFederico Benoit - Sara MüllerGómez Gómez, JulianaProducción de Televisiónmovie.juli@gmail.com010049315 3792202720/04/2017

Luz suave y luz dura.En la fotografía televisiva (o cinematográfica) entendemos por “luz suave” el efecto producido poruna fuente amplia que produce entre la luz y las sombras, una penumbra. Mientras que la “luzdura” es aquella que genera una fuente puntiforme, ésta genera una separación nítida de lassombras y la luz dando como resultado una imagen detallada al contrario a la imagen difuminadaproducida por la luz suave. Con fuente amplia o puntiforme nos referimos a la apertura del hazluminosos que genera la fuente (luz).Entendemos entonces que entre menor sea el cono luminoso (haz de luz) mayor la iluminación delobjeto. La distancia del objeto en cuanto a la fuente y su angulación a la posición de cámaratambién influirá en la iluminación, entre más lejos el objeto más baja la iluminación y cuanto mayores el ángulo menor la iluminación.La elección de los diferentes tipos de luz dependerá de la esencia que se le quiere dar a laescena.LUZ DURALUZ SUAVEFoto 1

Fuentes de luz y temperatura de color.Entendemos como fuentes todo aquello que produce luz y las dividimos en dos grandescategorías: naturales y artificiales.La luz natural es únicamente la luz del sol, y sus diferentes tonalidades dependen de lascaracterísticas climáticas del momento. La luz artificial por el contrario son las que podemosmanipular (lamparas de uso diario o profesional), conocidas como iluminadores.Conformados por la lampara, el cuerpo, el soporte y los accesorios, los iluminadores darán laambientación especifica que requiera cada escena. Para esto existen diferentes tipos de cuerposque según sus características nos darán rangos de haz específicos.1. El proyector o spot: De forma cilíndrica, proyecta una luz dura.a) Lente Fresnel: lente convergente que se usa para acentuar el efecto spot2. El difusor o scoop: De forma normalmente rectangular, produce haz luminoso abierto,proyectando una luz suave.a) Difusores Ligeros: Usados para tomas exteriores por su tamaño fácil movilidad.b) Difusores Plafón: Utilizados en estudios de grandes dimensiones por su mayoralcance.Al hablar del iluminadores debemos mencionar los accesorios que, junto a la estructura básica,actúan en la formación del haz luminoso y la calidad de la luz.1. El diafragma: Igual que los objetivos, tiene como funciones delimitar el haz luminoso.Dependiendo del tamaño del haz se puede lograr, por ejemplo, el efecto “siguepersonas”.2. Filtro difusor: Un filtro que, como dice su nombre, funciona como difusor por medio deuna fina rejilla de metal haciendo el haz de luz más blando y disperso.3. Aletas de obturación: Aletas de metal que usualmente vienen en el cuerpo. Con ellasse puede delimitar el has de luz.4. El filtro de color: Tienen dos funciones, para convertir el espectro de luz artificial ennatural o para producir efectos creativos de temperatura de color.La temperatura de color es un termino que nace tomando como referencia el fuego y un objetonegro, en donde podemos observar que entre más caliente el objeto éste irá tomando unatonalidad roja o naranja. En los estudios al tener una fuente de luz artificial puedo, entonces, mediry conseguir la temperatura de color deseada, con ayuda de filtros y lamparas y cuerposproductores de luz artificial. La temperatura de color se mide en grados Kelvin (ºK) que se usancomo referencia a la luz natural para lograr la luz deseada.COLORTEMPERATURAºKRojo - NaranjaCalido3.200Azul - violetaFrio6.000

EJEMPLO TRES TEMPERATURAS DE COLOR.Foto 2LUZ CALIDAFoto 3LUZ FRIAFoto 4

Técnicas de iluminación.Aunque cada ambientación y cada escena requiera un análisis especifico sobre la puesta deluces, hay ciertas reglas precisas para una puesta general que defina una correcta iluminación enun set de fotografía. Para esto hay seis funciones desempeñadas por las luces, aunque no todasse usen al mismo tiempo, para lograr esta iluminación correcta se deben tener en cuenta trespuestas de luz que en conjunto forman un triángulo de iluminación básica.Las seis funciones se conocen como luz base, luz llave, luz de relleno, de espalda, lucesadicionales y luces de efecto.la Luz base se obtiene a travez de difusores, es uniforme y busca una iluminación sin sombra, seconsidera como una iluminación aceptable para imagen televisiva y se pueden añadir más luces.La Luz llave, o modelante se obtiene con un proyector de alta potencia y pretende simular la luzdel sol. Es una luz principal que recae sobre el personaje o área importante.La Luz de relleno se usa para eliminar las sombras que pueden surgir con las diferentes luces enel set, normalmente se obtiene con un proyector de potencia menor y difusores para lograr unmejor efecto anti sombra.La Luz de espalda se usa para “despegar” al personaje del fondo, poniendo una fuente detrás delsujeto se logra un efecto de profundidad que le dará más dimensión a la escena.Las Luces adicionales, como su nombre lo dice, son las fuentes que se ponen de más paralograr los efectos deseados, son luces con un haz pequeño como las de la cámara un siguepersonas o de haz amplio como un cyclorama.Y finalmente tenemos las Luces de efecto que son para producir efectos más específicos comoreflejos, llamas, contraluces etc.Las puestas de cámara, como mencioné antes deben ser un conjunto de estas luces que busqueel efecto que requiera cada escena, es importante tener en cuenta que no es lo mismo tener unpersonaje que dos o tres y si estos están quietos o en movimiento. Para cada una de estassituaciones de debe plantear un plan donde cada personaje tenga su iluminación conjunta y quelos movimientos estén acorde de las mismas.

EJEMPLO PUESTA DE LUZ BÁSICA.Foto 5Foto 6

Características de un estudio de TVSegún el texto como hacer televisión de Carlo Solarino y teniendo en cuenta lo mencionadoanteriormente un estudio de televisión y sus proporciones dependen enteramente del programa arealizar, sin embargo todos deberían, por chicos que sean, contar las siguientes características ensu infraestructura.Debe ser un espacio amplio, con sistema de ventilación y electricidad de tal manera que se adapteal numero de equipo técnico y humano.Sabemos que en estudio se divide en dos áreas, el salón de pose y la sala de control. El salónde pose o estudio será donde los actores, la escenografía, las luces y sonido con su equipohumano deberán organizarse para ejecutar el planteamiento de la escena. y la sala de control,como su nombre lo dice, es donde se controla la escena, allí están los directores y las personasencargadas de coordinar las tomas.Para que estas dos salas estén equipadas para cumplir con su función deben tener:En la sala de estudio, un área abierta y amplia dividida en zona de toma, zona de luces y zona deventilación. Es importante que esta sala tenga un piso liso, para que sea fácil de maniobrar losmovimientos de cámara y opaco, para que no haya ningún reflejo ni luz molesta, debe tener fácilacceso a conexiones ya que al hacerlas bajo tierra y dejar los enchufes directamente en lasposiciones de cámara y luces se reducen los riesgos de accidentes y se facilita el movimiento depersonal y equipos. Los techos deben ser altos para la utilización de equipos como luces dearmado en soportes de suspensión y sus pasillos necesarios para la manipulación manual, asícomo para una mejor ventilación. Las luces de televisión, como las de cine, producen unastemperaturas muy altas por lo que es importante mantener las salas ventiladas. Usualmente lasventilación es por medio de ventiladores, aunque tienen sus desventajas (si son chicos no ventilanlo suficiente pero si son grandes producen mucho ruido) son medidas más utilizadas que las deventilación natural por medio de conductos. Las paredes deben ser gruesas, soportar laescenografía, el calor y sobre todo deben ser aislantes de sonido, al igual que las puertas, nadaentra nada sale, para que ni sonidos ni vibraciones interfiera en las grabaciones.El estudio debe tener la capacidad energética para soportar las fuentes de luz, las cámaras,pantallas, baterías y todo lo que se necesite, por lo que el cableado debe hacerse directo a laplanta y de una manera que no se sobre cargue.Por otro lado en las salas de control se debe tener el espacio suficientes para monitores,computadores y personal que se divide entre el área de producción, usualmente en una pecera devidrio alta frente a la zona de toma, para mejor control, el área de control en donde el personal dedirección controla las pantallas de teledireción de las cámaras así como las luces, el área de audio

desde donde se mezclan los sonidos, muchas veces utilizada para hacer efectos pre gravados,doblajes y volver a mezclar con la banda sonora.Dependiendo del tamaño del estudio y su presupuesto podemos encontrar igualmente el área deVTR donde se guardan los programas grabados previamente y el área de telecine y diapositivas,en el caso en que se deba presentar alguna imagen proyectada en el programa.Estas áreas, si bien deben estar integradas, deben tener su espacio para no interferir en las otraslo que genera un problema que muchos han solucionado creando un espacio para dirección yluces y otro para sonido. De esta manera el equipo de dirección puede discutir sobre que cámaragraba cuando y el de sonido puede concentrarse en lo que se está escuchando sin que haya unencuentro entre los dos trabajos. Cabe mencionar que al ser un mismo proyecto en el que se estátrabajando estás salas están en constante comunicación por medio de intercom.Como ya mencioné antes aunque los requerimientos básicos de seguridad, ventilación y espaciodeben estar presente siempre las dimensiones de cada una de las zonas. Estas pueden variardependiendo del tipo de programa a realizarse. Los estudios pueden ir de 50 hasta 500m2, y porsu puesto, si así lo requiere se pueden convertir en una unidad móvil donde las distintas áreasestán dentro de una mini van o un gran camión.

Ejemplos fotográficos sacados de internet.Fuentes:Foto 1 t.com.arFoto 2 lida-neutra-fria/Foto 3 emento-fotografico-2/Foto 4 http://lizhamilton.blogspot.com.ar/2006 12 01 archive.htmlFoto 5 ico.jpgFoto 6 mo-se-saco/

Sabemos que en estudio se divide en dos áreas, el salón de pose y la sala de control. El salón de pose o estudio será donde los actores, la escenografía, las luces y sonido con su equipo humano deberán organizarse para ejecutar el planteamiento de